SOBRE NOSOTROS
Olvídense de nosotros
de nuestra generación
vivan como seres humanos
olvídense de nosotros
Tadeusz Rózewicz, 1921-2014
Oblideu-vos de nosaltres es el primer verso del poema Déjanos del poeta y dramaturgo polaco Tadeusz Rózewicz y este fue el título de uno de nuestros espectáculos, estrenado en 2011 y basado en su obra. ¿Por qué asumimos entonces ese nombre para la compañía?
Porque en este poema y en toda la obra de Rozewicz, a través de la descripción de la destrucción humana y moral que supuso la Segunda Guerra Mundial en Europa y el mundo, se ve reflejada la idea esencial y existencial que ya encontraríamos en la visión de occidente de Ramon Llull; donde todas las culturas, todas las sensibilidades y las intelectualidades del mundo tienen cabida a través de la escucha, el compartir, el respeto, el aprendizaje, la cultura y el amor al prójimo, no desde la conquista, la imposición, la ignorancia y la guerra.
Cuando Rózewicz dice que nos olvidemos de ellos, de la generación del horror, también nos dice que no los olvidemos porque quien plasma unos versos en un papel, aunque sea para decirnos que lo olvidemos, quien crea, lo hace, en realidad, para hacernos recordar, para hacernos saber y hacernos avanzar. Por eso nuestra compañía se llama Oblideu-vos de nosaltres.
Somos una compañía formada por Pep Tosar y Evelyn Arévalo que nace en 2009 con la voluntad de crear, producir y exhibir espectáculos teatrales en el sentido más amplio pero, también, quizás dicho del revés, de la manera más concreta posible porque, para nosotros, el teatro es una búsqueda constante, es innovación, pero, también y apasionadamente, es reflexión, independencia, austeridad y legado.
Cada uno de nuestros montajes se convierte en la búsqueda de un lenguaje escénico nuevo donde la interdisciplinariedad es una constante a la que siempre llegamos desde la historia, desde lo que queremos explicar, porque la forma de nuestros espectáculos siempre nace del fondo y no al revés . Nos consideramos observadores atentos y preocupados por la conducta humana en los diferentes contextos sociales y culturales, lo que nos lleva a reflexionar estéticamente, escénicamente, sobre la diversidad de la condición humana y proyectar sobre el público esta reflexión sobre la complejidad de la existencia.
Ésta es la matriz de todos nuestros espectáculos y esta circunstancia se evidencia en la selección de los autores que representamos, en nuestras creaciones propias, en los lenguajes utilizados y en los instrumentos que utilizamos sobre el escenario. El nuestro es un teatro contemporáneo comprometido con la palabra; una palabra que quiere generar una elegancia sobria que conceda, en primer plano, la importancia a los contenidos, experimentación textual y poesía, trabajando, en muchos casos, con profesionales de otras disciplinas como la música, la danza, el circo, el audiovisual y las artes plásticas.
SA HISTÒRIA DES SENYOR SOMMER
Fecha y lugar de estreno: 1993 / Fira de Tàrrega
Dirección: Xicu Masó
Premio Especial de la crítica de Barcelona (1994)
POEMES A NAI
Fecha y lugar de estreno: 1993 / Teatre Lliure
Dirección: Pep Tosar
LA CASA EN OBRES
Fecha y lugar de estreno: 1998 / Festival GREC
Dirección: Pep Tosar
Premio Especial de la Crítica de Barcelona (1998)
ESQUENA DE GANIVET
Fecha y lugar de estreno: 2004 / Festival GREC
Dirección: Pep Tosar
Premio de la crítica Serra d’Or (2005)
Nominado al mejor espectáculo revelación en los Premios MAX (2005)
SOMNIS DE SOMNIS
Fecha y lugar de estreno: 2006 / Sala La Planeta
Dirección: Pep Tosar
LA SUMA I LA RESTA
Fecha y lugar de estreno: 2006 / Institut del Teatre
Dirección: Evelyn Arévalo
MALLORCA VERS A VERS
Fecha y lugar de estreno: 2007 / Teatre Principal de Palma (Mallorca)
Dirección: Pep Tosar
MOLTS RECORDS PER A IVANOV
Fecha y lugar de estreno: 2008 / Teatre Principal de Palma (Mallorca)
Dirección: Pep Tosar
Premio de la Crítica Serra d’Or al mejor espectáculo (2010)
Premio de la crítica de Barcelona al mejor director (2009)
NOCTURN
Fecha y lugar de estreno: 2009 / Círcol Maldà
Dirección: Pep Tosar
Premio de la Crítica Serra d’Or al mejor espectáculo (2010)
POSEU-ME LES ULLERES
Fecha y lugar de estreno: 2010 / Teatre Micalet (València)
Dirección: Pep Tosar
Premio AAPV a la mejor interpretación masculina (2011)
OBLIDEU-VOS DE NOSALTRES
Fecha y lugar de estreno: 2011 / Círcol Maldà
Dirección: Evelyn Arévalo
TOTS AQUESTS DOIS
Fecha y lugar de estreno: 2011 / Círcol Maldà
Dirección: Pep Tosar
Nominado a mejor espectáculo en los Premis Butaca (2012)
EL MESTRE I MARGARITA
Fecha y lugar de estreno: 2012 / Festival Temporada Alta
Dirección: Pep Tosar
AMB LA CLAREDAT AUGMENTA EL FRED
Fecha y lugar de estreno: 2013 / Festival GREC
Dirección: Pep Tosar
FEDERICO GARCÍA
Fecha y lugar de estreno: 2015 / Festival GREC
Dirección: Pep Tosar
Nominado a mejor espectáculo en los Premis Butaca (2017)
QUI BONES OBRES FARÀ
Fecha y lugar de estreno: 2016 / Teatre Nacional de Catalunya
Dirección: Pep Tosar
Nominación a la mejor actriz de reparto en los Premi Butaca (2016)
CARRER DE TXERNÒBIL
Fecha y lugar de estreno: 2019 / Sala La Planeta
Dirección: Joaquim Armengol
LA CIUTAT LLUNYANA
Fecha y lugar de estreno: 2020 / Lluïsos d’HOrta
Dirección: Evelyn Arévalo
EL FINGIDOR
Fecha y lugar de estreno: 2021 / Festival GREC
Dirección: Pep Tosar
SONETOS DEL AMOR OSCURO
Fecha y lugar de estreno: 2022 / Sala La Fornal
Dirección: Pep Tosar
PEP TOSAR
Dramaturgo, director, actor
Licenciado en Arte Dramàtico por el Instituto del Teatro en el año 1985.
Empieza su carrera como actor en el Teatre Lliure de finales de los 80 en montajes de Pere Planella, Josep Muntanyès o Fabià Puigserver como, Maria Stuard, Paraula de Poeta: Blai Bonet, El manuscrit d’Ali Bei, Titànic 92, D’Arenys a Sinera…). Luego en los 90, con Calixto Bieito, Teresa Vilardell, Tamsing Townsend o John Strassberg, en el Mercat de les Flors, en montajes como La noche de El Dorado, de Marcos Ordóñez, La Gaviota, de Anton Chéjov La tempestad, Macbeth, de William Shakespeare o Galileo Galilei, de Bertold Brecht.
Trabaja como ayudante de dirección en el tetaro Maria Guerrero, con el espectáculo La comedia sin título, de Lorca, dirigido por Lluís Pasqual, Madrid-1988.
Junto a Lluís Massanet i Xicu Masó funda la companyia Teatre de Ciutat, con la que produce y protagoniza La historia del señor Sommer, de Patrick Süskind, Premio especial de la crítica 1994; Réquiem (Grec-1997) y Revés(Teatre Lliure, Febrero de 2002, Teatro de la Abadía, junio de 2002) a partir de las novelas del mismo título del escritor italiano, Antonio Tabucchi; y, ya en 2003, de nuevo en el Teatre Lliure El Maestro y Margarita, Premio de la crítica y Premio Butaca al mejor espectáculo y finalista en los premios MAX al mejor espectáculo revelación. Y, finalmente, Como gustéis, de William Shakespeare, espectáculo inaugural del Grec-2005.
Por otro lado, ya en solitario, escribe, produce, dirige y protagoniza los siguientes espectáculos: La casa en obres(Grec-1998 / Romea 1999), Premio especial de la crítica, a partir de la vida y la obra del poeta mallorquín, Blai Bonet. Esquena de ganivet, a partir de la vida y la obra del poeta Danmià Huguet,(Grec-2004 / Sala Muntaner 2004), Premio de la crítica Serra d’Or al mejor espectáculo, finalista a los premios MAX, por el mejor espectáculo revelación. Sueños de sueños(Sala Muntaner-2006), a partir del libro de relatos del mismo nombre, de Antonio Tabucchi. Muchos recuerdos para Ivanov(Círcol Maldà-2009), Premio de la crítica a la mejor dirección, una pieza original, inspirada en el Ivanov, de Antón Chéjov. Y, a, Nocturno(Círcol Maldà-2009), una dramatúrgia a partir de los libros de Antonio Tabucchi, Requiem, Los volátiles del beato Angélico, Pequeños equívocos sin importancia, El ángel negro y Se está haciendo cada vez más tarde. En 2010 dirige el espectáculo teatral Poseu-me les ulleres para el Teatre del Micalet, basado en la obra del poeta valenciano Vicenç Andrés Estellés. En 2013 adapta, dirige y protagoniza el ensayo póstumo de Thomas Bernhard, Mis premios, bajo el titulo de Con la claridad aumenta el frío, estrenado en el el Teatre Lliure de Barcelona y, posteriormente en el Teatro de la Abadía, de Madrid, en Timbre 4, de Buenos Aires y en la Sala Verdi, de Montevideo. En 2015 estrena el que sería la culminación de sus espectáculos biogràficos, Federico García, basado enla vida y la obra de Lorca. En 2016 estrena en el TNC su obra Qui bones obres farà, a partir del Huerto de los cerezos, de Chéjov. Actualmente està trabajamdo en dos espectáculos nuevos, El fingidor, sobre Fernando Pessoa y Pan y cebolla, sobre Miguel Hernández.
En cine ha trabajado como actor en más de 40 películas entre las que destacan Solitiud, de Romà Guardiet; el telefilm, La ciutat de la sort y el largometraje Los sin nombre, de Jaume Balegueró; trabaja con Agustí Villaronga en El niño de la luna, el documental de ficción, Miquel Bauçà, el poeta invisible y en Pa negre. Con Manel Huerga en el documental de ficción, Gaudí, y el largometraje, Salvador. Con Mateu Adrover en Fuerte Apache. Y en las recientes Ojo por ojo de Mar Targarona, y Animales domésticos, de Xavi Giménez. La sombra de la ley, de Dani de la Torre, Mientras dure la guerra, de Alejandro Amenábar.
Participa también en diversas series de televisión como Poblenou, Estació d’enllaç, Nissaga de poder, Laberint d’ombres, en TV3. Y Hospital central, CIS, en TV5, UCO en TV1, Little birds, para Sky tv, Cannabis, para Arte tv o Treufoc, en IB3.
EVELYN ARÉVALO
Actriz, dramaturga y directora
Licenciada el 2006 por el Institut del Teatre de Barcelona. En el 2005, gracias a una beca, estudia en la PWST, escuela de Arte dramático de Cracovia. Del 2009 al 2013 forma parte de la Compañía del Círcol Maldà y participó como actriz en los espectáculos de Pep Tosar Nocturn, Somnis de Somnis, La casa en obres y El Mestre i Margarita. También, como actriz, ha trabajado en Qui bones obres farà, estrenada en el Teatre Nacional de Catalunya en mayo de 2016. Como actriz, además, ha trabajado en Automàtics de Javier Daulte, en los espectáculos propios La Suma i la Resta, Normes de la desesperació, Oblideu-vos de nosaltres y en la adaptación que hizo y dirigió Joaquim Armengol del libro Las voces de Chernóbil de la novel Svetlana Aleksiévitx: Carrer de Txernòbil.
En el medio audiovisual participó en la película que se hizo sobre Automàtics, en las serie de televisión El cor de la ciutat y Com si fos ahir, en las película Darrere la porta, La Fossa y en la película Niebla de Sandra Kaetchner.
Como dramaturga y directora crea los espectáculos Oblideu-vos de nosaltres, un espectáculo a partir de la obra del poeta y dramaturgo polonés Tadeusz Rozewicz, estrenada en el Círcol Maldà, Normes de la desesperació, que se estrenó en el Obrador de la Sala Beckett y después hizo temporada en el Círcol Maldà, La suma i la resta, a partir de la novela La Immortalidad, de Milan Kundera, que se representó, por última vez, en la Sala Fènix y La ciutat llunyana, un texto propio sobre la época dorada de El Paral·lel barcelonés. También ha colaborado con Pep Tosar en las dramaturgias y como ayudante de dirección en Poseu-me les ulleres, un espectáculo sobre la vida y la obra de Vicens Andrés Estellés, en Allò de què parlem roman inexplorat, a partir de Mis premios de Thomas Bernhard que se estrenó en el Festival Grec 2013, de Federico García y de El Fingidor, ambas también estrenadas denytro del marco de el Festival GREC de Barcelona.
